영화 후기와 이야기들

개봉한 지 4년이 지난 지금도 회자되는 영화가 있습니다. 많은 분들이 인생 영화라고 말하는 영화이기도 합니다. 미국 아카데미 시상식에서 6관왕을 차지한 영화입니다. 신드롬까지 만들어내면서 뮤지컬 영화의 붐을 일으킨 영화 [라라랜드]입니다.

 [라라랜드]는 데미엔 셰젤 감독의 작품으로 유명합니다. 그가 [라라랜드]를 만들기 위해, [위플래시]라고 말할 정도로 그에게는 많은 사연이 있는 작품이기도 합니다. 그리고 저에게도 이 영화가 꾀나 인상 깊은 영화입니다. 글을 쓰기 위해, 전에 제가 썼던 글을 찾아봤는데 [라라랜드]를 주제로 2번이나 글을 썼습니다. 처음 보고 쓴 리뷰와 5번을 보고 쓴 느낀 점을 다룬 내용이었습니다. 웬만하면, 같은 영화 2번은 안 보는 저에게 5번을 봤다는 것은 상당히 놀라운 일입니다. 특히, 극장에서만 4번정도 본 것 같습니다. 그리고 지금은 가끔 몇몇 장면이 떠오를 때마다 그 장면을 찾아봅니다. 특히, ‘A lovely night’ 시퀀스는 몇 번을 봤는지 세는 것도 불가능할 것 같습니다.

개봉 당시에도 이 시퀀스에 대한 패러디 영상이 상당히 많았습니다. 저도 많이 찾아봤습니다. 해당 시퀀스는 지금도 가끔 생각나고, 괜히 땅바닥을 긁어보는 행동도 합니다. 생각날 때마다 찾아보는 편입니다.

영화 [라라랜드] 첫 리뷰 : https://perkmha.blog.me/220880638043

5번 뒤의 리뷰 : https://perkmha.blog.me/221074044792

저의 인생 영화를 소개하면서, 가장 먼저 소개한 영화가 [사랑은 비를 타고]입니다. 그리고 [라라랜드]는 [사랑은 비를 타고]가 보여준 장면과 비슷한 장면이 꾀나 보입니다. 물론, 다른 뮤지컬 영화에서 보여준 장면들을 오마주한 장면도 많습니다. 그 중에서도 위에 언급한 ‘A lovely night’을 보면서 [사랑을 비를 타고]가 많이 떠올랐습니다. 탭댄스를 기반으로 한 춤들과 가로등을 잡고 도는 모습들이 그렇습니다.

이 영화는 효율적인 영화입니다. 뮤지컬 영화처럼 이야기 전개가 아닌 다른 장면이 나와야 하는 영화에는 효율이 중요합니다. 뮤지컬 장면에 시간을 할애해야 하기 때문에 전개 부분에서 조금 타이트하게 진행되어야 합니다. 영화는 이 부분을 실제 뮤지컬에서 볼 수 있는 무대 효과로 전개를 보여줍니다. 핀 조명처럼 보이는 동그라미 프레임이나 세트를 바꾸는 듯한 시간과 계절의 변화 등으로 표현됩니다.

하지만, 이 영화가 진짜 효율적인 이유는 이야기에 있습니다. 이 영화는 한 가지 이야기로 두 가지 혹은 세 가지 주제를 말합니다. 관점에 따라서 이 영화는 내용이 아예 달라지는 영화입니다. 때문에 결말 부분에 대한 이런저런 이야기가 많은 영화이기도 합니다. 전작인 [위플래시]에서도 그렇지만, 데이면 셰젤 감독은 사랑과 꿈이 양립할 수 없다고 생각하는 사람인 것 같습니다. 때문에 [라라랜드]도 이 영화를 꿈에 대한 영화로 보느냐, 멜로 영화로 보느냐에 따라 영화의 내용이 다르게 느껴질 것입니다. 제가 이 영화를 처음 봤을 때는 사랑 이야기로 생각했습니다. 그럼에도 저는 해피엔딩이라고 생각했습니다. 결국 둘은 서로 행복하게 잘 살고 있고, 서로를 응원하고 있기 때문이죠. 적어도, 서로를 보며 웃을 수 있다면 그것을 행복한 일이라고 생각합니다.

그런데, 영화를 보면 볼수록 느낌이 조금씩 달라집니다. 같은 장면을 봐도 느껴지는 감정이 달라집니다. 아마, [라라랜드]를 좋아하시는 분들이라면 이 이야기가 잘 이해가 될 것 같습니다.

지금도 종종 주변 분들과 영화에 대한 이야기가 나오면 반드시 [라라랜드] 이야기를 하게 됩니다. 보면서, 영화의 부분부분을 이야기하면 할 이야기가 상당히 많습니다. 영화 속 현실과 이상을 다루는 태도가 이 영화의 가장 중요한 포인트라고 생각합니다.

[라라랜드]는 영화 팬들에게는 정말 많이 거론되는 작품이기도 합니다. 때문에 많은 분석과 썰들이 이미 많이 나와있습니다. 그 내용들은 이미 많이 보셨을 것이고, 궁금하신 분들은 찾아보시면 될 것입니다. 저도 [라라랜드]에 대해 2번이나 글을 썼습니다. 때문에 저의 감상이나 생각들을 간단하게 남겼습니다.

제 인생 영화를 소개합니다. 오늘은 5번째 영화로 [라라랜드]를 소개해드렸습니다. 다음 주에는 또 하나의 뮤지컬 영화를 소개해드릴까 합니다.

미국 아카데미 시상식에서 [로마]와 더불어 가장 많은 후보작을 배출한 영화입니다. 영화 [랍스터], [킬링디어]로 무게감 있는 긴장감을 훌륭하게 보여준, 요르고스 란티모스 감독의 신작입니다. 그리고 여우주연상 후보에 오른 올리바아 코맨, 여우조연상 후보에 오른 엠마 스톤과 레이첼 와이즈 그리고 니콜라스 홀트. 영화의 캐스팅만 들어도 기대가 되는 영화입니다. 중세 시대 권력의 싸움을 유쾌하게 풀어낸 영화 [더 페이버릿 : 여왕의 여자] 입니다. 

이 영화도 한국식의 부제가 붙었습니다. 작년에도 비슷한 영화가 있었습니다. 바로 [셰이프 오브 워터 : 사랑의 모양]이 그 영화입니다. 이 영화는 당시에 아카데미 작품상을 받은 영화이기도 합니다. 영어 원제에는 없지만 한국 영화에 부제가 붙는 이유는 제목만으로 그 뜻이 잘 설명되지 않기 때문입니다. 대표적으로 [Frozen]은 한글로 번역을 하면 제목으로 쓰기에는 적절하지 않은 뜻으로 해석됩니다. 때문에[겨울왕국]이라는 이름으로 한국에서 개봉했습니다. [더 페이버릿] 역시 영어의 원제로는 한국 사람에게 내용이 와닿지 않습니다. 그래서 부제를 붙여서 부연 설명을 하는 것입니다. 영화를 보고 난 후에 제목을 보면, 저 부제목이 조금은 이해가 되는 대목입니다. 

영화는 중세 시대 영국을 배경으로 하고 있습니다. 여왕이 나라의 권력자로 나옵니다. 이런 정치적이라고 할 수 있는 영화에서 여성이 주인공이라는 점이 조금 색다르게 다가옵니다. 보통, 권력의 암투 같은 내용의 영화는 남성 위주로 표현되기 마련입니다. 특히나, 여성의 사회진출이 가능한 시기가 얼마 되지 않았기 때문에 과거에 대한 이야기를 하면 더더욱 그렇습니다. 하지만, 이 영화는 그것이 가능한 세대와 인물의 캐릭터를 가져와서 그것을 가능하게 했습니다. 

저는 영화를 보기 전에 많은 정보를 찾아보는 편이 아닙니다. 출연배우와 배경과 장르 정도만 영화를 보기 전에 대충 보고 들어가는 정도입니다. 영화를 보면서도 생각지도 못했습니다. 이 영화가 ‘요르고스 란티모스’ 감독의 작품이라는 점입니다. 그 전작인 [킬링 디어]에서 보여준 모습과는 너무 다른 모습입니다. 조금 다르게 말하면, 전작들보다는 조금 가벼운 영화를 만들었다고 보면 될 것 같습니다. 역광을 이용한 권력의 모습과 여왕의 사랑을 받기 위해 노력하는 모습의 표현 및 클래식을 사용한 연출은 그가 연출한 영화라는 생각이 조금 들게 만듭니다. 

개인적으로는 그 가벼움이 조금 아쉬웠습니다. 작년에 [킬링디어]를 너무 재밌게 봤기 때문에 이런 모습이 조금 아쉬웠습니다. 영화 곳곳에 위트를 첨가한 장면들이 나오는데, ‘피식’ 정도의 웃음 정도만 나옵니다. 물론, 이 영화는 블랙코미디적인 성격이 있는 영화입니다. 몰락한 귀족인 애비게일이 성으로 다시 들어와서 여왕의 옆자리를 차지하기 위한 내용들이 재미있게 펼쳐집니다. 이러한 내용들은 마치 역사 교과서를 보듯이, 여러 개의 장으로 구분하여서 소제목과 함께 이야기가 전개됩니다. 

여왕은 몸이 불편한 사람으로 표현됩니다. 영화 속 그녀의 모습은 자신의 생이 얼마 남지 않은 듯한 모습을 보여줍니다. 현실정치에서 레임덕의 모습을 표현하는 것 같습니다. 혼자서는 돌아다니도 못하고, 제대로 된 판단을 내릴 수도 없는 그런 그녀를 등에 업고 권력을 누리고 있는 공작부인과 애비게일의 암투를 보여줍니다. 

스펙터클하고 완벽한 계획을 꾸며서 오차 없이 실행하는 그런 모습은 아닙니다. 무언가 대충 해서 대충 흘러가는 느낌입니다. 그렇다고 이 영화가 대충 만들었다는 이야기가 아닙니다. 그녀가 비교적 손쉽게 얻은 귄력입니다. 그렇다면, 다른 사람도 그녀만큼 쉽게 얻을 수 있는 권력일 것입니다. 그저 자신의 신분을 높이기 위해서만 여러 인물들을 이용하기만 합니다. 

영화에서 가장 눈이 가는 것은 연출입니다. 음악에 대한 사용이나 엔딩 신에서의 장면도 그의 연출적 능력을 보여주지만, 그중에서도 가장 눈에 띄는 것은 카메라 연출입니다. 광각렌즈를 사용하게, 왜곡된 듯한 이미지를 보여줍니다. 그뿐만 아니라, 중세 시대를 보여주지만 카메라 워크는 현대적인 기법들이 많이 사용되었습니다. 이런 느낌이 마치, 중세를 배경으로 하지만 지금 시대를 보는 듯한 느낌이 들었습니다. 

감독의 연출과 음악, 소품, 의상, 연기 등에 비해 시나리오가 아쉽게 느껴졌습니다. 이야기의 틀이나 흐름들은 좋았는데 임팩트 있는 모습을 찾기는 어려웠습니다. 캐릭터들도 조금씩 약하다는 생각도 들었습니다. 

이번 아카데미 후보작들을 보면서 조금 약하다는 생각이 들었는데, 영화를 보면서도 그런 생각이 조금씩 들어서 아쉽습니다. 아직 모든 영화를 본 것은 아니지만, 작년처럼 누가 받아도 이상하지 않은 그런 느낌은 아닌 것 같습니다. 남은 영화들이 좋은 감흥을 전해주면 좋겠습니다. 

3.5 / 5 무게와 함께 날아간 개성