영화 후기와 이야기들

의외로 일상생활에서 오는 공포의 소재는 다양합니다. 영화 [이웃사람]은 우리 주변에 있는 이웃을 소재로 만들었고, 영화 [목격자]는 동네 뒷산에서 발생하는 산사태의 무서움을 잘 보여줬습니다. 그리고 우리가 자주 쓰고 있는 디지털 도어락을 소재로 삼은 영화입니다. 하지만, 도어락은 그저 영화가 이야기의 소재 중 하나일 뿐, 영화는 조금 다른 이야기를 하고 있습니다. 그리고 그 이야기는 우리가 귀를 기울여 들을 만한 이야기입니다. 영화 [도어락] 리뷰입니다.

영화를 보기 전에 항상 살펴보는 것이 있습니다. 바로, 배급사가 이 영화의 마케팅을 어느 정도로 하는지에 대한 겁니다. 최근 개봉한 [완벽한 타인]을 보면 많은 시사회를 통해, 입소문을 유도하면서 마케팅에 상당히 공격적으로 나섰습니다. 비슷한 시기에 같은 배급사의 영화인 [배반의 장미]가 있었는데, 순식간에 버려졌습니다. 영화 홍보를 위해서, 정상훈 배우와 손담비는 예능 프로에도 나왔는데 말이죠. 그것도 개봉하기 2달전에 나왔습니다. 개봉이 2달전으로 예정되었는데, 예능 프로 섭외가 이뤄진 후에 개봉이 미뤄진 것이죠. 차라리 개봉을 안 했으면 더 좋았….

 영화 [도어락]은 상당히 공격적인 마케팅을 하고 있습니다. 오늘 시사회를 갔다 온 당일에도 오후에는 언론배급 시사회, 저녁에는 블로거 및 일반 초청 시사회를 진행했습니다. 그리고 꾀 많은 시사회가 예정되어 있는 것으로 보입니다. 그만큼 영화에 자신이 있다는 것 같습니다. 더불어, 이 영화는 도어락을 소재로 하고 있지만 일상에서 여성들이 느끼는 공포에 대해 표현했다고 들었습니다. 여성의 시선에서 만들어진 영화가 자주 나오는 추세입니다. 이 영화들이 단순히, 여성이 주인공인 영화가 아니라 조금 더 주체적인 인물이었으면 좋겠다는 것이 저의 생각입니다. 그런 의미에서 주체적인 여성을 보여준 영화로 영화 [미씽]이 좋았습니다. 그리고 [미씽]에서 주연을 맡은 공효진 배우의 새로운 작품이기 때문에 더 기대를 했습니다.

 영화는 스릴러보다는 공포에 조금 더 가깝게 느껴집니다. 공포라는 장르로 표현하기에는 귀신이 안 나오는 것도 있고, 많은 관객 유입을 위해서는 스릴러가 조금 더 적합하니 그럴 수 있다고 생각합니다. 저 개인적으로는 스릴러나 공포영화를 잘 보는 편입니다. 그래서 객관적인 느낌을 전달하기 조금 더 어려운데, 다행히 같이 본 다른 관객분들이 잘 전달해줬습니다. 중간에 놀라는 장면들에서 소리를 질러주셨습니다. 전 덤덤하게 봤는데, 소리를 질러주셔서 무서운 포인트라는 걸 알았습니다. 감사합니다.

 제가 이 영화를 공포라고 표현한 것은 이 영화의 주인공인 ‘경민’의 입장에서는 이것이 공포입니다. 그냥 영화로 보면, 이것은 스릴러지만 인물과 현실을 생각해보면 공포입니다. 사실 그렇습니다. 아무리 영화라고 해도, 영화 속에서 여성들이 별것도 아닌 것에 공포를 느끼고 너무 오버한다고 생각합니다. 이렇게 생각하시는 분들은 이 영화가 재미가 없을 겁니다. 하지만, 안타깝게도 이 영화는 상당히 현실적인 영화라고 생각합니다. 혼자 사는 여성이 느낄 수 있는 공포의 지점을 잘 보여줍니다. 심지어 이 영화의 연출과 각본을 쓴 분들은 모두 남자입니다. 여성들이 유난을 떤다고 생각할지도 모르지만 그런 지금 그런 환경이 그런 걸 어떻게 하겠습니까? 교통사고가 무서워서 차를 안 타고 다닐 수 없듯이 그런 걱정을 하는 분들이 싫으시면 그런 걱정 안 하게 만들어 주는 것이 먼저 일 겁니다.

 즉, 남성들이 느끼지 못하는 것에 대한 공포를 보여줍니다. 그래서 영화 속 남성들은 경민이 우려하는 것에 대해 별 대수롭지 않게 생각합니다. 그리고 그런 대부분의 사람들 때문에 경민은 더더욱 불안해합니다. 자신이 보호받고 있다고 생각하지 않으니 말이죠. 그러면서 영화는 경민이 두통과 함께 이상한 증상에 시달리고 있는 것을 보여줍니다. 그리고 그런 경민을 도와주는 적극적인 효주가 있습니다. 적극적이지 못하고, 걱정이 많은 경민과 달리 효주는 용감하고 씩씩한 모습입니다. 그리고 둘은 사건을 해결하기 위해 같이 나섭니다. 아마, 경민 혼자 하려고 했다면 절대 하지 못했을 것입니다. 효주라는 친구가 용기를 주었고, 그녀가 함께 해주었기 때문에 경민은 용기를 낼 수 있었습니다. 혼자서는 불가능할 것이라고 생각한 일이, 둘이서는 할 수 있다는 용기가 생긴 것입니다.

 영화는 나름 주체적인 여성의 모습을 보여줍니다. 하지만, 큰 틀에서는 결국 남성들의 도움을 요청합니다. 그리고 그들이 자신에게 도움을 주지 못하자 스스로 해결하려는 모습을 보여주고, 그런 그녀에게 못마땅한 시선을 보이다가 그녀를 도와주는 사람도 생깁니다. 정확히 따져보면, 이 영화는 남녀의 이야기로 말할 영화는 아닙니다. 남성이 피해자가 되는 상황이 생기고, 단순히 여성은 피해자, 남성은 가해자라는 이분법적인 모습은 아니라는 겁니다. 그리고 그런 문제들에 대해서 스릴과 함께 공포의 분위기로 잘 풀어가고 있습니다.

 스릴에 있어서는 합격점을 주고 싶습니다. 여담으로 영화를 보는 내내 제가 차고 있는 애플워치에서 계속 알람이 왔습니다. 긴장감 있는 장면이 많아서 신경을 못 쓰고 있다가, 조금 느슨해지는 장면에서 느껴졌습니다. 영화가 끝나고 알람을 확인해보니, 심박수가 너무 높다고 조심하라는 알림이었습니다. 저의 애플워치는 심박수가 120bpm이 넘어가면 알림이 오도록 설정되어 있습니다. 덕분에 영화를 보면서 많은 긴장을 했다는 것과 애플워치가 아주 잘 작동하고 있다는 것을 알게 되었습니다. 그만큼 영화는 보는 내내 손에 땀을 쥐게 합니다. 그리고 시간가는 줄 모르고 빠져들게 됩니다. 이야기에 논리적인 허점도 크게 안 보이고, 개연성도 있고, 인물들이 그런 행동을 하게 되는 당위성도 충분합니다.

 그럼에도 이 영화는 아쉬운 점이 등장합니다. 바로, 남성 캐릭터들이 애매하다는 것입니다. 먼저, 이 형사의 캐릭터입니다. 이 캐릭터가 조금 애매합니다. 아마, 평범한 남성으로 그리고 싶었던 것 같습니다. 그녀를 약간 무시하는 것 같기도 하면서, 잘 챙겨주는 것 같기도 하고 애매합니다. 처음 등장하는 경찰들이 그녀가 별것도 아닌 것으로 신고를 한다며 면박을 줍니다. 그리고 형사가 등장해서 비슷한 행동을 보입니다. 그리고 그녀가 큰 사고를 당할 뻔했음에도 그녀들에게 답답하다는 식의 이야기를 합니다. 사건 해결을 위해 인상착의를 물어보면서 아무것도 기억 못하는 그녀를 나무랍니다. 물론, 시간이 지나서 그녀에게 사과를 하긴 하지만 이 형사라는 인물이 확실히 어떤 생각을 가지고 있는지 불분명합니다. 왜 그렇게 했는지 의도는 알겠는데, 결과적으로는 조금 아쉽게 느껴집니다. 오히려 이 형사가 가지고 있는 캐릭터를 둘로 나눠서, 한 인물은 따뜻하게 챙겨주는 사람, 한 인물은 냉대하는 사람으로 나누었으면 더 좋았을 것 같다는 생각이 들었습니다.

그리고 가장 아쉬운 것은 마지막에 등장하는 범인의 동기입니다. 범죄 영화를 보면, 범인으로 나오는 이들의 동기를 중요하게 생각합니다. 아무리 무차별 살인사건이라고 해도, 그 인물이 그런 행동을 하는 것에는 이유가 있습니다. 과거 어떤 기억에 의해서 상처를 가지고 있다가, 그것이 정신병과 함께 분출되었다는 식의 이유가 있어야 합니다.. 이 영화는 범인의 범행 동기가 약합니다. 분명히 설명할 수 있는 공간도 충분하고, 항상 영화에서 등장하는 장면처럼 마지막에 진짜 범인을 잡기 위해 혼자 차를 타고 가면서, 전화로 진짜 범인에 대한 브리핑을 받는 장면이 나옵니다. 이 장면에서 충분히 설명할 수 있습니다. 물론, 이 영화는 추리 영화나 범죄 영화보다는 스릴러 영화이기 때문에 그 점에서 조금 신경을 덜 쓸 수 있습니다. 범인의 범행 동기보다는 주인공이 느끼는 공포가 더 중요하기 때문입니다. 하지만, 미스터리적 요소를 쓰고 있는 영화에서 이러한 추리나 동기에 대해서 조금 더 확실했으면 더 좋았을 것 같습니다.

마지막으로 한 가지 언급하고 싶은 것이 있습니다. 영화의 많은 파트 중에서 한국 영화가 가장 잘하는 파트는 음악이라는 생각이 들었습니다. 영화 시작하면서, 음악감독에 달파란 감독이 있는 것을 보고 상당히 기대했습니다. 그리고 영화 속 음악은 기대 이상이었습니다. 분위기를 조성하면서, 결정적인 순간에 정적. 그리고 복잡한 분위기를 설명하는 2개의 다른 악기의 다른 선율. 줄타기 하는 듯한 현악기들의 연주 속에 숨어있는 피아노의 선율은 영화를 더욱 긴장감 있게 만듭니다.

결론적으로 이 영화는 높은 집중도와 높은 긴장감을 주는 영화입니다. 놀라게 하는 장치보다는 긴장감을 서서히 높여가는 서스펜스적 요소가 많습니다. 하지만, 새로운 영화는 아닙니다. 도어락이라는 소재 자체가 주는 신선함이 있지만, 이야기의 전개 방식이나 장치들은 비슷합니다. 따라 했다기보다는 정석적이라는 것이 조금 더 정확한 표현일 것입니다. 이 영화의 감독인 ‘이권’ 감독의 전작들이 가벼운 영화들이었음에도 긴장감 있는 영화를 잘 만들어 낸 것 같습니다.

3.5 / 5  스릴러의 정석대로 쌓은 긴장감, 그리고 메시지

프롤로그

사실 [도어락]은 표준어가 아닙니다. 도어록이 맞는 표현입니다. 

최근 영화계는 원작의 영화화 바람이 불고 있다. 한국에서는 웹툰을 영화화 한 영화들이 성공을 보여주고 있고, 외국에서는 소설을 원작으로 한 영화들이 많아지고 있다. 영화 시나리오를 통해 새로운 것을 보여주기에 한계를 느낀 제작자들이 더 많은 소재와 이야기가 있는 다른 영역까지 살펴보고 있는 것이다. 하지만, 이러한 영화화도 무조건 성공을 하는 것은 아니다. 소설과는 다른 느낌의 영화가 나와 원작의 팬과 일반 관객을 사로잡지 못하기도 하고, 원작만큼 혹은 그 이상의 재미로 관객들의 마음을 사로잡는 영화도 있다. 이렇게, 영화 아닌 다른 작품을 영화화하는 시도가 늘어나면서 원작자가 영화에 직접 참여하는 경우도 늘고 있다. 특히, 이 영화의 감독은 원작 소설을 직접 집필한 소설가다. 소설가였던 그가 직접 영화 연출에 도전한 것이다. [안개 속 소녀]는 이탈리아의 유명한 범죄학자이자 소설가인 도나토 카리시가 자신의 소설을 원작으로 영화 연출에 도전했다.

미스터리 영화라고 하면 거의 대부분 스릴러가 함께 딸려온다. 미스터리한 요소는 스릴을 불러오기에 좋은 소재이기 때문이다. 이 영화 장르 역시 미스터리와 스릴러가 병기 표기되어 있다. 그리고 포스터에서도 미스터리함을 강조하고 있다. 그런데, 이 영화에는 큰 문제가 있다. 바로, 영화가 미스터리하지 않다는 점이다.

소설과 영화는 상당히 많은 부분에서 차이가 있다. 그중에서도 이 영화에서 가장 큰 누를 범한 것은 시간에 대한 생각이다. 소설은 시간의 제약이 없다. 읽다가 이해가 안 되면, 다시 읽으면 되고 조금 건너뛰고 읽을 수도 있다. 영화는 그럴 수가 없다. 관객은 순전히 감독이 보여주는 화면은 100% 봐야 하고, 이해가 안 되더라도 다시 설명해주지 않는다. 때문에 영화는 이야기 이해가 쉽게 만들어야 하면서 동시에 흐름이 상당히 중요한 예술이다. 이러한 실수는 최근 [그린델왈드의 범죄]에서 일어난 일이다. 어떤 사건에 대한 설명이 너무 늘어진다는 것이다. 물론, 미스터리는 사건에 대한 설명이 중요한 장르다. 그 설명은 어쩔 수 없이 진행되는 부분이고, 설명은 늘어질 수밖에 없다. 그래서 스릴러라는 요소를 가미해서, 긴장감을 유지시키는 것이다. 때문에, 영화 첫 부분에 어떤 큰 사건이 벌어지는 것을 보여준다.

이 영화에서는 소녀가 사라지는 것을 보여준다. 이 장면이 나오는 것은 상당히 괜찮은 시작이었다. 그리고 영화의 주인공인 형사가 정신과 의사를 찾아간다. 정신과 의사가 형사에게 옷에 묻은 핏자국에 대해 물어본다. 여기까지는 아주 흥미로운 전개였다. 그런데, 형사는 다른 이야기를 시작한다. 갑자기 마티니 교수에 대한 이야기를 한다. 여기까지도 그럴 수 있다. 그런데, 분명히 이 이야기는 형사가 정신과 의사에게 하는 이야기다. 즉, 형사의 시점에서 이 사건을 바라봤을 때의 이야기가 되어야 한다. 그런데, 영화는 갑자기 마티니 교수의 시점에서 영화를 바라보기 시작한다. 영화 속에서 시점이 변하는 것은 있을 수 있는 일이다. 하지만, 이 영화는 주인공 형사가 정신과 의사에게 자신의 이야기를 하면서 영화가 진행되는 액자식 구성을 가지고 있다. 그런데, 그 두 인물이 아닌 다른 시점에서 이야기를 풀어나가는 것은 영화 스스로 모순을 가져오는 것이다. 그러니 영화를 보는 사람들에게는 혼란이 오는 것이다. 만약, 교수의 이야기를 하고 싶었다면 관찰자 시점에서 영화가 진행되었어야 하지 않았을까 싶다. 이 부분에서 신뢰를 얻지 못하면 뒤의 이야기도 신뢰를 얻지 못한다. 결국, 결말이 아주 중요한 역할을 하는 미스터리 영화가 신뢰를 얻지 못하면 결말에 다다라서도 그 결말에 대한 신뢰도가 떨어진다. 결말이 충격적으로 다가올 순 있어도, 그것이 충격에서 끝날 뿐 여운으로 이어지지 않는다.

이 영화가 전하고자 하는 메시지 자체는 괜찮은 편이다. 소설이 원작이어서 원래 가지고 있는 이야기 자체는 탄탄한 편이다. 이 영화에서 지속적으로 이야기하는 ‘자만’에 대한 이야기와 인물들의 캐릭터는 잘 맞는 것 같다. 다만, 그 ‘자만’이 너무 강조되고 있다는 생각이 든다. 결국 이 영화는 자만에 대한 영화이기도 하지만 개인적으로는 보이는 것에 대한 영화라고 생각한다. 애초에 제목에 안개가 들어간 것과 영화 중간 안개와 까마귀 이야기를 하는 것을 보면 감독은 보이는 것에 대한 이야기를 하고 있다. 이 보이는 것을 언론이라는 매체를 통해 아주 잘 보여주고 있고, 그들로 인해 고통받는 인물로 표현되고 있다. 영화 속에서도 진실보다는 관심에 집중이 되어 있고, 인물들 또한 그 관심을 통해 누군가는 이익을 얻고 누군가는 피해를 보는 구조를 가지고 있다. 이러한 이유 때문에 각본 자체는 아주 치밀하고, 좋은 각본이라고 칭찬하고 싶다. 원작 소설이 궁금해질 정도다. 아마, 이 내용은 영화보다 소설로 읽어야 좋을 것 같다.

그리고 이 영화는 결말에 대한 이야기를 안 할 수가 없다. [안개 속 소녀]의 가장 중요한 부분이다. 물론, 미스터리 영화는 결말이 중요하다. 이 영화도 반전이라면 반전을 가지고 있다. 물론, 왜 그런 결과가 나왔는지는 나도 잘 모르겠다. 굳이 안 해도 되는 일을 한 느낌이 든다. 한 발자국만 가도 충분히 놀라운 이야기가 될 수 있었다. 이것이 너무 앞서 나가면, 오히려 반감이 든다. 상황에 대한 충분한 설명이 되지 않았기 때문이다. 물론, 영화 입장에서는 어느 정도 설명을 했다고 보인다. 그런데, 그 설명이 이런 결과를 가져오기에는 부족하다는 생각이 든다. 모든 캐릭터를 의미 없이 소비되지 않게 사용하고 싶었던 감독의 생각이었던 것 같다.

과유불급이라는 말이 잘 어울리는 영화다. 괜히 욕심을 부리려다가 기본도 못 채운 느낌이 난다. 무엇을 말하고 싶은지도 알겠고, 어떤 것을 보여주고 싶은지도 알겠다. 하지만, 안 와닿는다. 영화를 보고 든 생각은 ‘원작 소설 재미있겠다’ 라는 생각이 들었다. 그만큼, 충분히 매력적인 이야기고 각본이다. 이것을 너무 영화화에 의식한 것이 아닌가 하는 생각이 들었다. 다른 스태프들에 의해 커버가 되는 점은 충분히 괜찮다고 느끼지만, 커버가 안되는 지점은 확실히 부족한 것이 느껴진다. 영화의 원작이 괜찮았기 때문에 이 정도라고 생각한다. 영화의 매력보다는 이야기로서의 매력, 즉 소설이 더 매력적으로 보이는 영화라고 생각한다. 마치, 소설을 팔기 위한 2시간짜리 예고편이랄까?

3 / 5  탄탄한 소설의 이야기 그리고 아무것도 없었다.

에필로그

이런 시사회는 처음 봤다. 이번에 사명을 변경하면서 새롭게 시작하는 배급사에서 진행한 시사회로 추정된다. 진행자를 섭외해서, 영화 시작 전에 간단한 멘트와 이벤트를 진행했다. 영화 끝나고, 더 진행한다고 한 것 같은데 그냥 나왔다. 우선, 영화가 끝나고 무언가를 하려면 영화가 일찍 시작해야 한다. 영화가 끝나고 극장에서 나왔을 때 시간이 10시 30분이다. 이미 늦은 시간이다. 이벤트를 간단하게 진행한다고 해도 최소 11시가 넘었을 것이다. 10시만 되어도, 막차의 압박을 받는 사람이 꾀나 있다. 더불어, 입장하기 전에 사전 공지가 있었어야 한다. 영화 시작 전에 갑자기 진행자가 나와서 조금 당황스럽다. 이 진행자가 무엇을 하는지도 모르니 관심도 자연스럽게 안 가게 된다.